不可一世歌词背景图
2013年湖南卫《我是歌手》，中国香港殿堂级摇滚乐队Beyond的主音吉他手黄贯中作为竞演选手参与其中，当《海阔天空》那充满时代记忆与岁月烙印的旋律响起，瞬间将大家带回到中国流行音乐的黄金时代，全场观众泪奔。2013恰好又是Beyond乐队成立30周年，也是乐队灵魂人物主唱黄家驹逝世20周年，让我们一起追忆那段光辉岁月，聆听Beyond经典歌曲背后的故事：
《海阔天空》：这首歌是Beyond流传最广的歌曲之一，具有Pop Rock的所有特征，而且富于斗志。Beyond能在乐坛一直坚持音乐路，靠的就是自己的理想和对音乐的热爱。《海阔天空》包含了Beyond出道十年的心路历程，也是家驹一生的写照，表现出Beyond决不放弃理想的坚定信念。家驹的英年早逝使得《海阔天空》成了他的绝唱，而且至今无人能超越。
Beyond备受欢迎不是因为深刻，富于哲理，而是他们的率直、热情和坚忍打动了无数灵魂。这首歌的影响已不只是在卡拉OK和点歌节目中，而是深入到了人们的心间。
《真的爱你》：这是1989年Beyond第四张大碟的主题曲。它歌颂了伟大无私的母爱，更表白了家驹对母亲的感情。在音乐方面，像《再见理想》一样，由四位成员各唱一段，如此可以突显出乐队每位成员在Vocal方面的才华，也可以让乐迷对乐队有全面的认识。歌曲末尾，家驹一段独特的“吼”，更是将曲子的表现力升华。后来，四人到非洲探望贫童时也唱出此曲，可见《真的爱你》的意义愈见宏大，有博爱之义。
《大地》：这是Beyond自出道至1988年最流行的一首歌，奠定了Beyond在香港乐坛的地位。家驹的曲以及贯中的唱功受到肯定。
这首歌的编曲，是与他们的老朋友Peter Lau合作的。在音乐风格上，有点脱离Beyond的一贯摇滚，采取了中规中距的编配录音和流畅旋律。歌词虽然由刘卓辉执笔，但仍旧表达出Beyond对神州大地的情怀，抒发了赤子之情。整体而言，这首歌是Beyond的一次大突破。
《Amani》：Beyond一直热爱和平，也用音乐呼唤着和平。《AMANI》是Beyond于1991年探访非洲后创作的。歌中用肯尼亚语发出呼唤，“Amani”---和平，“Nakupenda”---爱，“Nakupenda we we”就是我们爱你，“Tunataka we we”意为我们需要你。歌曲对和平发出真切的呼唤，也强烈地控诉了战争带来的灾难。
其实，听《Amani》，无须理会那是为谁而作，无须理会那是矫情还是真诚的渴望和平，只要听曲首的童声伴唱，听演唱会上Beyond四子你一句我一句的对唱，相互为对方弹琴，那种默契的配合、那份温暖的友爱就会让你生出许多感动来。
《光辉岁月》：这首歌是被广为传唱的Beyond经典歌曲之一。家驹创作这首歌，是歌颂南非黑人领袖曼德拉的光辉一生，表达了对种族歧视的强烈反对，希望世界永无肤色斗争。这首歌使得家驹获得年度最佳填词人的荣誉。
《不再犹豫》：这是一首激励年轻人奋发向上、追求梦想的劲歌。Beyond创作这首歌，与其说是激励别人还不如说是激励自己。当时，香港歌坛气氛不好，崇拜偶像风气盛行，四大天王当道，家驹一些很好的音乐想法都被唱片公司否决了。Beyond于是创作了这首歌，表明对自己音乐理想的坚持。这些都成为Beyond日后去日本发展的因素。
这首歌激昂豪气，家驹写的词好，唱腔上亦有所改变，令人如回到一个热血悲壮的侠客世界，而家驹就是那个始终抱着热情和信仰的大侠。
《不可一世》：家驹生命最后两年写的曲子多是冷清悲凉的，比如《无语问苍天》、《遥望》等。当时，Beyond在日本发展，虽比香港多了些自由，但总无法合拍，总觉孤立无助，不知前路在哪里？而这首歌在冷清悲凉中，更增添了强硬不屈。这是《继续革命》专辑中高昂放肆的歌，看家驹现场演唱，声音神态异常坚定。
《赤红热血》：Beyond基本上抗拒写“Dance Beat”的歌。这首虽可算是较为接近的一首，但绝非真正的跳舞音乐，节奏也不规则，不随俗，引人注意的反而是那种直抒胸意的感觉。血本来是红的、热的，于是就汇成了赤红热血。
《灰色轨迹》：家驹的音乐思路非常开阔，既能写硬朗豪放的歌，也能谱写优美婉约的曲。这类歌曲以简明流畅的旋律，直抒胸意的词来表达人生。
家驹写的怨曲也很刻骨。这首《灰色轨迹》就是家驹的哀怨风格代表作之一，无论什么时候听它都有种无法消散的深刻伤感，令人凄绝。
《活着便精彩》：Beyond歌曲创作题材广泛，情歌、和平与爱、家国情怀、社会批评，无一不涉及。在Beyond三子时代也是如此。贯中这首歌写出了三子的心声，他们要以刺猬之刺来挑战主流乐坛，从此开始了他们与主流乐坛的相互遗弃。
《谁伴我闯荡》：这首歌的词作者刘卓辉，于Beyond就好像周耀辉对达明，合拍到没滥竽充数之作，分离后又是孤芳自赏的寂寞。
刘卓辉的词讲究实在，没有虚幻的缥缈，颇能诱发出家驹直截了当的唱法。也是因为这点，家驹走后另外三子会显露勉强支撑、力不从心的疲惫。这里不是他们唱得不好，贯中三年间出了五张个人唱片，作曲题材广泛，有强烈的中文重型摇滚味；Wing也是很像家驹的一位，从声线到歌曲的平衡点都能把握。遗憾在于他们没有家驹那股子手起刀落的利索，连慢版情歌都能唱到丁是丁卯是卯，特别是每句最后一个字，让人过足瘾尽够兴。
《谁是勇敢》：这首歌有两个版本。1989年的版本中，吉他的表现力似乎不及1986年的版本精彩，但电子效果却比1986年的要理想。此曲充分表现出Beyond早期的歌都是发自内心，毫不商业化。歌曲直接、简单，并清楚的表现出了他们对社会的想法及感觉。家驹称这曲有Art Rock味，是他最喜欢的歌曲之一。
《岁月无声》：这首歌的旋律非常具有男子血性，配上刘卓辉的词更是让人百听不厌。后来风靡内地的古惑仔系列中，曾把这首歌用香港黑道语重新填词，改名叫《刀光剑影》。豪情励志的歌成了黑社会搏杀之歌，可见这首曲的旋律之劲爆。
《无悔这一生》：这首歌创作于1989年，此时Beyond事业顺利，已慢唱片公司旗下的签约歌手，这一生都要奉献给音乐事业，不可更改了。于是Beyond便写了《无悔这一生》这首歌，表达自己对一生都要献生给音乐的无悔、义无返顾，同时这首歌也是Beyond应香港电视剧《午夜起风云》剧组之邀而为其写的主题曲。
《不见不散》：这首歌和以这首歌命名的专题，是在Beyond成立十五周年之际推出的，可以算作三子时代最具代表性的作品。尽管整张专辑因融合Soul、Gothic、Trip-hop乃至印度音乐等多种风格而听起来有些怪异，但这首歌的旋律仍然是优美的。这张专辑代表了Beyond当时的创作状态以及大环境的背景---迷惘，矛盾，力图创新。
《孤单一吻》：这首歌收录在《阿拉伯跳舞女郎》专辑中，是一曲具有西班牙风格的热辣歌曲。其中吉他部分，家驹使用了他十分喜欢的西班牙吉他弗拉门戈方法来演绎。
《过去与今天》：这首歌是Beyond还未推出唱片以前就完成的作品，作曲时并没考虑到要把它放在碟里，只是写出一种独特的音乐风格。从这首歌可以充分听出，Beyond的音乐、编曲以及吉他演奏已经比较明朗、直接、简单，是可以让一般歌迷接受和欣赏的摇滚风格。
《灰色的心》：这是Beyond第二张专辑《永远等待》中的歌，非常Rock，家驹唱起来更是每个咬字每次换气都透出**与力量，直爽得让人禁不住叫好。
《冷雨夜》：这首家驹兄弟俩作词作曲的情歌，开创了Beyond慢版情歌的先河。这情歌是与众不同的，都是怨曲风格，词、曲写得很有深度，像一杯陈年老酒，需要慢慢的品味。
这首歌收录在1988年的专辑《现代舞台》中。当时的乐队如达明、太极、小岛等仍在摸索最适合自己的路线，Beyond则以这首歌率先开辟了往后独树一帜的情歌典范。
《请将手放开》：这是专辑《请将手放开》的主打歌。自这张专辑开始，Beyond三人与家驹时代的区别开始明晰，家驹时代摇滚的特色渐渐淡化，新的曲风如同新鲜的血液一般注入Beyond的音乐，电子风格的日趋强烈，给他们的作品蒙上了浓重的实验色彩。他们渐渐优秀，也渐渐走出了流行的视野。
《随意飘荡》：这是一首被忽视的Beyond早期的好歌，既有优美的旋律，也有Beyond或可说是家驹独有的味道，更难得的是此曲带有浓烈的流行摇滚感觉。纵然后期有不少人赞扬家驹的写词才华，但要是他们重新品味家驹这首早期作品，他们定会同意家驹初期的词更来得自然自我。最令人欣赏的是，随意飘荡中的那种向往自由、无拘无束的自我享受。
《太完美》：用Beyond的歌词来说，爱情是“人最终都经过”的。的确，贯中现在不是已经找到了红颜知己朱茵吗？这首张贯中作词作曲的《太完美》，正是贯中写给朱茵的歌，歌词中“你实在太完美，爱你我还有点自卑”道出了贯中的心声。在谱曲与唱法上，与家驹写给以前的女友的《喜欢你》比起来，更是别有一番味道。
《天真的创伤》：这是家驹第一首甜蜜的情歌。要是与《喜欢你》的成就作比较，《天真的创伤》是它的第一集，而《喜欢你》才是下集。这首歌也表现出家驹在音乐创作方面的天分，就是写优美的情歌也能写出男儿的风格。
《无声的告别》：这是收录在《阿拉伯跳舞女郎》中的一首歌。一直以来，Beyond的上口作品往往都以快节奏为主，这是听众第一次听到他们写的情歌。虽然在流行榜的排行不很理想，但从乐迷反应而论，乐迷同样接受家驹的慢版情歌。Beyond的情歌绝非甜蜜蜜，而偏向表现男儿的挚情，并且非常注意吉他手与歌手唱法的旋律配合。
《午夜怨曲》：Beyond的歌曲最大的特点，就是用歌声和旋律来表达内心的真实感受。这种感觉可以是振奋的、令人激动的，也可以是伤感的、无奈的。这首歌就展现了Beyond乐队独有的怨曲风格，歌词反映了年轻人在成长路上遇到挫折时的感受。
《喜欢你》：Beyond与其他歌手不同，很少写情歌，但写出来的情歌感情却十分真挚。《喜欢你》是家驹从前为了音乐而放弃了自己喜欢的女友，后来有感而发创作的。这简简单单的三个字，却将无限爱意与真挚的情感毫无保留的表达了出来，可以说是一首经典的纯朴都市情歌。
《昔日舞曲》：这首充满20世纪60年代怀旧味道的作品，是Beyond从“地下”走到“地上”的第一首流行歌，也是大众乐迷及传播媒介认识Beyond的第一次。
《系要听Rock&Roll》：1990年，家驹去非洲后得到灵感，做了一张非洲音乐为主的唱片样板，但被公司全部否决。唱片被否后，家驹心中被牵制的郁闷难以排解，于是就有了这首歌，放在了其后出的唱片《犹豫》中。
《原谅我今天》：这是Beyond的歌中最清雅秀丽的一首。家驹用木吉他轻轻拂出一种落寞清净的意境，极像琵琶那种大珠小珠落玉盘的感觉。
《祝你愉快》：这首歌出现在家驹去世后的第一张专辑《二楼后座》中。《二楼后座》是三个人尝试去完成四个人的音乐的结果，作词上以怀念家驹为主。曲风愤怒激烈，延续了家驹时代的风格，可惜节奏感和旋律性平衡不到位。因为家驹在世时，Beyond的灵魂人物只有家驹一个人，但是在三人时代，每个人都是至关重要的。
《爆裂都市》：这是典型的贯中的作品，吉他演奏酣畅如酒，灼烧痛似血沸；唱法更是响亮而有不嫌热闹，听后让人感觉痛快淋漓。
《俾面派对》：这是收录在1990年的专辑《命运派对》中的一首歌。Beyond在这首歌中作了一个新尝试，他们第一次把通俗的广东方言放在歌词中，有冠杰早期的粤语流行歌。
这首歌批判了歌坛中光怪陆离的怪现象。“俾面”在粤语中是“给面子”“赏脸”的意思。当时在香港做音乐要参加很多宴会派对，即使不情愿，也要给主办方面子，Beyond便将这种无奈之感寄于歌中。
《玻璃箱》：这首歌收录在第三张专辑《阿拉伯跳舞女郎》中。从摇滚角度来看，《阿拉伯跳舞女郎》是Beyond有史以来最好的一张唱片。他们第一张专辑《再见理想》，虽具有极浓厚的Beyond摇滚欲念，但在表达手法方面却不够流畅，而且歌词上的缺点更显露出其不足之处。经过第二张专辑《永远等待》实习后，Beyond开始明白恰到好处的含义。另一方面，他们不愿向现实低头的反叛性格，将Beyond从“再见理想”时代提升到一个更高更美的层次。《玻璃箱》不论在乐曲编排或歌词内容方面，都明显是《再见理想》的精神延续。只可惜这个延续同时也是个完结，因为在往后的日子里再也找不出一张那么透彻的前期Beyond大碟了。
《城市猎人》：这是Beyond另一种音乐风格的尝试，“相当High”（家驹言），非常具有欧陆音乐味道，冷清、影像化，有MTV怒火街头的感觉。词是受Mike Lau的一首诗启发的，也是受当时的日本漫画《城市猎人》影响的，但境界欲望远得多，写一种飘忽、清洒、为人为民的侠骨。
《旧日的足迹》：这是Beyond的经典歌曲之一，写于1984年。这首歌的灵魂来自于家驹的一位好友Mike Lau。Mike Lau的故乡在北京，为学电影远赴美国，十年后终于回到故乡北京，感触颇多。他来香港后与家驹畅谈自己的感想，家驹便借他这份思乡之情写成了这首曲子。这首歌是先收录于1986年自资盒带《再见理想》中，而后在专辑《现代舞台》中又重新出现。这两个版本最明显的区别在于，《现代舞台》中的前奏由电吉他改为钢琴，并且节奏也更为明朗。
《你知道我的迷惘》：《真的爱你》国语版，这是Beyond早期极为流行的歌曲之一，很多内地歌迷就是听着这首歌熟悉Beyond的。这首歌的谱曲兼具流行与摇滚的音乐元素，是讨好大众的一首歌。
《现代舞台》：这首歌是1988年第二张大碟的主题曲。编曲中有黑人味道的Funky节奏，就音乐风格而言，是Beyond歌曲中比较少有的。由此证明，Beyond的音乐态度比较开阔，并不是单纯的追求重摇滚风格，只要是好的音乐风格，他们都会尝试。
《醒你》：1983年，Beyond的两首曲子收录在一张名为《香港》的唱片中，一首是《脑部侵蚀》，一首是《大厦》。Beyond在唱片中表白道：有人唱歌，是因为社会有这样一种商品需求，他们可以因此而得到经济效益；也有人唱歌，是因为他们有一些话要说，有情感需要沟通。
11年后也即家驹去世的第二年，Beyond三子仍然坚持用音乐艺术表达自己。这首《醒你》讽刺了那些只懂包装、不懂唱歌的“万人迷”，告诫香港民众不要盲目的崇拜偶像。
《长空》：这首歌是《无间道2》的主题曲。Beyond三子沉郁有劲的演奏与歌声，为影片创造了很好的氛围，唱到高潮时更表现出了片中很有劲力的气势。电影的编剧麦兆辉和庄文强则参与了歌词。
《东方宝藏》：这是收录在专辑《阿拉伯跳舞女郎》中的一首主打歌曲，是歌曲《Long Way Without Friends》的粤语版。为了配合唱片主题，这首歌也采取了具有浓烈阿拉伯风格的曲调。
《Good-Time》：这是Beyond三人1999年的专辑《Good-Time》中的歌曲，因当时解散话题多于音乐，使人们忽视了这首歌。其实这首歌是很不错的，虽然流行性元素添加的较少，但在音乐性上，三人的曲风较之四人时代是有突破的，这突破足以让他们仍然屹立于香港乐坛的前沿。
《遥远的Paradise》：家驹去世后，Beyond三人万分悲痛，为怀念他而创作了许多作品。贯中创作的这首歌，就表现出对在天国的家驹的怀念之情。
《情人》：很多人认为《情人》是一首情歌，其实这是一首回馈歌迷的作品。当时，香港音乐氛围不好，Beyond把发展重心移往日本，希望歌迷理解他们，不要为他们担心，流露出Beyond对歌迷的难舍之情。
《沙丘魔女》：家驹的音乐态度开阔，并不只局限于摇滚的“Hard”，各种乐器他都准备尝试。这首《沙丘魔女》里的伴奏就是家驹笛子吹的，悠扬的笛声与摇滚乐器的结合，演绎了流行摇滚的另一种风格。
《总有爱》：这首歌是家驹去世后家强创作的，他创作这首歌是为了感谢在Beyond最困难的时期依然无悔奉献、关心支持他们的歌迷朋友。
《长城》：Beyond1992年远赴东赢录制《继续革命》专辑，既是为了到国外拓展音乐事业，也是为了到这个亚洲的音乐前锋营汲取精髓及与他国音乐同行交流一番。所以不仅全碟的幕后制作均是日本国一流阵容，且此曲更请到世界音乐大师喜多朗跨刀助阵为其编曲，启首一段天籁般的韵律顿开东方神秘的大门，沉淀多年的悲愤、知识分子特具的低伏缠绵的爱国情怀随之汹涌而出…这首引起全体中国人共鸣的浩气冲天的劲歌在香港甫面市即在同一星期内连夺商业电台叱咤乐坛流行榜、无线电视劲歌金榜、香港电台中文歌曲龙虎榜、劲歌台劲爆榜四大榜冠军！可谓家驹全盛时期的一首代表作！
《农民》：收录于《继续革命》专辑。其实是Beyond1990年的《战胜心魔》EP中的《文武英杰宣言》的另一个填词版本。不过在配器上《农民》的深沉与流动的愉悦远胜原版本的谐趣，歌词内蕴上也更为深刻了。这恐怕也是中国人的摇滚乐中第一首描写农民阶级的歌曲。
《和平与爱》：这是Beyond一贯呼吁，也是贯穿家驹一生的追求和理想。这更是摇滚乐历代艺术家们行动上的自觉。但愿家驹和平与爱这愿终有一日得偿。
《金属狂人》：原收录于1987年EP《永远等待》，时隔近二十年，已登巨星宝座的Beyond仍以热血青年的心态演绎这首迹近速度金属的早期作品，粗犷的编排、雷霆般的演奏、狂放的台风，这样的Beyond或许更真实。第一次也是最后一次站在红堪体育馆大舞台上的家驹没有给我们留下答案。
《可否冲破》：Beyond一直想挣脱商业社会的困扰，所以作品中也一直不乏急欲突破的表达主题。这首收录在《继续革命》中的歌曲算是《冲开一切》的续篇，不过困境求生的Beyond换上了疑问语气。
C Allstar《天梯》的歌词讲述了一段真实的爱情故事。
歌曲《天梯》创作灵感来自一个真实的故事，这个关于“爱情天梯”的故事在2007年前被媒体报道后在中国轰动。
半个世纪前，在中国重庆重庆西南部边陲的千年古镇——江津中山镇里，年方20的男孩刘国江爱上了大他10岁的寡妇徐朝清，为了这段在当时惊世骇俗的爱情。
他们在一个清冷月夜逃进海拔一千五百多公尺无人涉足的深山老林，后来的50多年时光里，他们相濡以沫。
过着几乎与世隔绝纯粹的爱的生活，刘国江为了保证徐朝清出门的行路安全，他用双手在峭壁上开凿出6000级石梯徒手营造两个人的爱情家园。
扩展资料：
2009年，大学刚毕业，有音乐梦的C Allstar参加歌唱比赛屡败屡战。四人在一次偶然的机会，在网上看到了关于爱情天梯的报道。
与比赛中认识的制作人赖映彤、网上结识的作词人钟晴商量要创作一首歌曲，于是歌曲《天梯》就诞生了。
C Allstar演绎的《天梯》唱出了重庆“爱情天梯”的真实故事，以动听的旋律、优美的歌词演绎出质朴而真挚的中国式爱情。国语版《天梯》对情感的铺陈更加直接挥洒。
参考资料来源：百度百科—天梯
