SCREAM歌词背景图
歌曲∶Heal The World(拯救地球)
音乐风格∶R&B(节奏布鲁斯), Soul(灵魂乐)
演唱：迈克尔·杰克逊
专辑：《Dangerous》
作词：迈克尔·杰克逊
作曲：迈克尔·杰克逊
发行时间：1991年
《Heal The World》简介
1991年创作，Heal The World是为了配合杰克逊自己的同名慈善组织所作,Heal the world是一首呼唤世界和平的歌曲，十分优秀，歌词倡导人们保护和珍惜我们的环境，让战争远离，世界和平，我们的心中都有一个地方，那就是爱，让我们营造一个没有战争、没有荒地，生机勃勃，到处充满了温暖和关怀的世界，让孩子们可以自由的欢笑，让世界充满爱。
这是一首关于儿童、地球、爱心的优秀作品，词曲都是由迈克尔·杰克逊一手包办的。歌曲一开头，便是孩子们的嬉笑声、哭声……这也许是让我们从歌曲中体会到童真的可贵和重要性。迈克尔·杰克逊唱出了发自内心的心声。若你用心去聆听，就能体会歌曲当中流露出的情感。迈克尔·杰克逊的唱腔有点像女声，但这正是他唱功的独到之处。他的声音似乎来自另一空间，纯洁而又充满童真。正是这样，他用这纯洁的歌声洗净了每颗心，挖掘了人心的善良。听了“Heal the world”之后，也许你会感到周围是充满爱心的，感到改善这个世界的任务是重大的。我想只有世界没有了战争，儿童才是幸福的，地球才是美丽的。
这首歌可以算是一首老歌，但给人的感觉很多，给人们留下的思考也很多……
歌曲∶black or white（黑与白）
音乐风格∶Hard Rock(硬摇滚) Rock(摇滚)
演唱：迈克尔·杰克逊
专辑：《Dangerous》
作词：迈克尔·杰克逊
作曲：迈克尔·杰克逊
发行时间：1991
"Black Or White"讲述的是种族问题，但却不是用严肃而沉闷的方式来表现。这首歌曲拥有轻快的节奏，至少在歌曲本身当中，Michael没有对那些不平等表露出极端的愤慨——虽然他仍然提到了这些事实，他完全将那些置之度外，而声称"I said if you're think of my baby/ It doesn't matter if you're black or white"（我说如果你想成为我的爱人/你是黑是白都没有关系）。Michael还首次在他的歌曲里尝试请来说唱歌手来为歌曲增色，L. T. B.在"Black Or White"中献上了一段说唱，同样不可避免地痛批了一番社会上的黑暗，并阐述了自己的态度——"I am not going to spend my life being a color"（我这辈子不是为了某种肤色而活）。另外，此曲有一段与之无关的开篇序曲，序曲当中儿子与父亲的小情景剧给大众带来了愉悦，这也增添了一种轻松的基调（也可能是对种族主义的不屑）。当然序曲大概是为Slash而设，Slash在曲中有段滚石风格式的即兴演奏。总的来说，"Black Or White"还是一首不可多得的上乘之作。
歌曲∶Billie Jean（比利金）
音乐风格∶Dance-pop(流行舞曲),, R&B(节奏布鲁斯), Funk(放克)
演唱：迈克尔·杰克逊
专辑：《Thriller》
作词：迈克尔·杰克逊
作曲：迈克尔·杰克逊
发行时间：1982年
作为Michael Jackson最杰出和最重要的代表作品，"Billie Jean"是音乐史上的一个里程碑。仅仅以数字来看，它在美国单曲榜第1名上呆了七周，并在其中的一周同时登上英国榜冠军，成为他的首支英美双料冠军。还在美国R&B榜的第一名上停留了九周，卖出了100万张单曲唱片，并为Michael夺得了格莱美“最佳节奏蓝调歌手奖”。它还被《滚石》杂志评为“史上最伟大的100首流行歌曲”的第5名和“史上最伟大的500首歌曲”的第58名，并被《Blender》杂志评为“500首有生以来最伟大的歌曲”的第1名！据说，Michael在创作这首歌曲的时候，曾经在洛杉矶的高速公路上还深深沉醉于一段萦绕在脑海里的旋律，以至于没有意识到他豪华座驾的底盘开始冒烟。这首歌曲是关于恐惧不安的亲子关系的故事，源自于他和那些患有妄想症的女性歌迷的遭遇。Michael Jackson之前的个人作品，都是豪华风味的迪斯科，但是"Billie Jean"却是让人毛骨悚然，带着脉冲萦回的低音、如鞭抽一般的重拍，以及怪诞的多音轨演唱，在键盘声和弦乐声的空隙中跳跃，感觉就节奏上来说"Billie Jean"实际上是一次五分钟的崩溃。心跳般的重击鼓点揭开了该曲神秘的序幕，伴以漂浮喘息的声效，又漫溢着浓郁的R&B之感，而沉重的放克鼓点在第二段开始便再也掩盖不住凄美的旋律。Michael的亲笔创作，让"Billie Jean"成为了如此一支迷人的心理戏剧，很少有歌曲能传递出如此之多的心理素材：偏执、妄想、恐惧、诱惑和羞耻，它们在歌词中混合，徘徊于直率的否定——"She said I am the one/ But the kid is not my son"（她说我就是那个人/但那孩子不是我的）和表面上的认罪——"This happened much too soon/ She called me to her room"（这发生得太快/她叫我去她的房间）。最终Michael的声音在反复吟唱"Billie Jean is not my lover"（比莉·琼不是我的恋人）中飘远消逝，让我们永远也无从知道这个悲伤故事的结局。无论它是否有更大的自传性或历史性的意义，"Billie Jean"归根结底还是一首舞曲，无数次的电台或MTV台的播出，并没有丝毫减弱这支歌曲震撼扬声器的力度。"Billie Jean"在各个层面上都炙手可热，它有超炫的节奏、音效、旋律、歌词、演绎，它从身体上、情感上，甚至精神上影响着你。
歌曲：Earth Song（地球）
音乐风格：Blues（蓝调）, gospel（福音）, opera（歌剧）
演唱：迈克尔·杰克逊
专辑：《HIStory》
歌词：迈克尔·杰克逊
作曲：迈克尔·杰克逊
发行时间：1995年
《HIStory》专辑的第3首单曲"Earth Song"，是一首包含民谣蓝调，福音和歌剧关于环保音乐作品,被许多人认为是Michael Jackson拍摄过的最棒的音乐录影。Earth Song"，Michael Jackson在片中扮演一个失落的救世主形象，他为被人为破坏的环境、被无辜屠戮的野生动物和被战火摧残的世界而悲泣，该片最具震撼性和戏剧性的场面出现在末尾：各地心受创伤的人们与Michael Jackson一道，在焦土上以一种古老而奇特仪式呼唤神力。大地之母最终响应。在狂风怒号、闪电雷鸣中，在Michael Jackson近乎绝望的嘶喊中，死者复活，万物重生……音乐录影以倒放镜头的拍摄制作手法，在荧幕上完成了一个现实中永远不可能实现的梦境。这部天真而煽情的短片引起了世人的共鸣，然而这个已经充满危机的世界的真正得救之道，还在于人类自身的觉醒、即刻的行动和不懈的努力。歌曲∶stranger in Moscow（莫斯科的陌生人）
音乐风格∶R&B(节奏布鲁斯)
演唱：迈克尔·杰克逊
专辑：《HIStory》
作词：迈克尔·杰克逊
作曲：迈克尔·杰克逊
发行时间：1996年
《stranger in Moscow》Michael Jackson在俄罗斯的酒店里，听着楼下无数歌迷的热烈欢呼，内心却感到无比孤独，于是在立刻创作了此曲,讲述了美国当时社会个人士的生活烦恼，压力和无奈，一个因失业而沦落的乞丐，他的落魄，一个高层人士即将要面临失业的无助，一位女士坐在咖啡厅里，心里承受着工作的压力，而无力（或许她在等一个人），一个无法和别的孩子一样一起玩耍打棒球的男孩子，一个失去妻子的丈夫的孤独感，他们一个个都面对着当时社会以及现实社会中最残酷的现实。他们感觉不公，所以最后歌声到达高潮，那心中的忧伤，不满和气愤全都在一场雨中爆发！让人大快人心。最后的淋雨让人感觉清爽，大雨冲刷着这个世界，也冲刷着他们内心深处。他们渴望冲洗掉内心的烦恼和忧伤。
歌曲∶Man in the Mirror（镜中人）
音乐风格∶Soul(灵魂乐)
演唱：迈克尔·杰克逊
专辑：《Bad》
作词：迈克尔·杰克逊
作曲：迈克尔·杰克逊
发行时间：1988年2月
“Man In The Mirror”这是Michael为唤醒世界对不幸人们的关心意识而做的又一次努力。Man In The Mirror这部慈善性质的音乐录影中很多镜头都是饱受战争和种族冲突之苦的非洲人民（很多是特写非洲儿童的），这是一个充满关怀之情的MTV，看了让人心碎，这个MV很有意义里面纪录了曾经的维护和平为生活在社会低层弱势群体争取权益地位做出努力的名人，其中马丁路德金，甘地和特雷莎修女都有出现，就像歌词呼吁你若你想让（World A Better Place)世界更美好）（Take A Look At Yourself And先审视你自己）（Then Make A Change然后作出改变）据说那是MJ的音乐关注儿童，人类，地球就是从那时候开始的.
歌曲∶We are the world（天下一家）
音乐风格∶Pop(流行音乐)
演唱：迈克尔·杰克逊
词曲∶迈克尔·杰克逊.莱昂纳尔·里奇
发行时间：1985年
史上最著名的公益歌曲《We are the world》(天下一家).1985年，当时非洲正闹饥荒，数以万计的儿童正受到饥荒之威胁，而非洲的情况是，人们开始放弃为生存而努力，因为一切的一切似乎都已是徒劳。在这样的背景下，Michael Jackson做了一件国际性慈善壮举作为发起人呼吁美国歌手一起灌录歌曲,为了写好这首歌，莱昂诺和迈克尔奋斗了4个晚上,Harry Belafonte和 Kenny Rogers组织执行，Quincy Jones担任制作，昆西·琼斯负责制作的，最后由美国当红45位歌星联合演唱，迈克尔和莱昂诺所创作的歌词体现不分你我,不分种族,不分肤色,天下一家,我们都是一家人，影响着数以百万计的各个种族和信仰的人，它鼓舞着人们去拯救非洲那些因饥饿而受着死亡威胁的人们,震撼了亿万人的心,此曲在社会上产生巨大反响从而风靡全球。
歌曲：Bad（真棒）
音乐风格：Soul（灵魂乐）, R&B（节奏布鲁斯）, Dance-pop（流行舞曲） Pop rock（流行摇滚）
演唱：迈克尔·杰克逊
专辑：《Bad》
歌词：迈克尔·杰克逊
作曲：迈克尔·杰克逊
发行时间：1987年8
歌曲：Ghosts(鬼怪)
演唱：迈克尔·杰克逊
专辑：《HIStory》
歌词：迈克尔·杰克逊
作曲：迈克尔·杰克逊
发行时间：1997年
《鬼怪》《幽灵》（Ghosts）艺术家：michael jackson（迈克尔·杰克逊）
简介：《Ghosts》《Too bad》《Is it scary》本身并不是组歌，单独听哪一首也不是绝对吸引人，MJ是这个世界上最精明，最懂得如何宣传的人，他于1996年拍摄了一部伟大的狂想音乐录影带，总共35分钟长。改编自Michael Jackson和恐怖小说之王史蒂芬·金的原创概念。Jackson在片中一人饰五角。导演是好莱坞特效大师Stan Winston。这在当时是最长的音乐录影带，（《吉尼斯世界纪录大全》有记载）其中的背景音乐就是上述三首歌，在MJ劲爆的舞姿衬托下，三首歌被表达得淋漓尽致，起到了相当好的宣传效果。（这三首歌一直是我比较中意的歌）。《Too bad》本意表达的是一种惋惜的心理，放在MV中可以就说是对没有吓倒镇长的惋惜，但歌曲中又含有一点谴责，当镇长对迈斯卓说：“我不喜欢你。”时，两人的敌对关系就完全表现在迈斯卓的眼神当中了，谴责之意无可置疑。至于《Is it scary?》这首歌，我一直怀疑是不是专门为MV所创作的，或者说MV是根据这首歌有的灵感，总之，整个MV的主题就是以“吓人”展开的，台词中也多次出现迈斯卓带着有些狡黠的笑容问道:“Is it scary？”，MV的经典片段：迈斯卓变成骷髅跳舞的背景音乐就是这首歌，鬼怪们的尖叫使整个场面看起来怪诞又疯狂。就这首歌而言，创作得还是相当出色的，一个人在黑暗和极端寂静的场所听这首歌的感觉可以说是身临其境，棒极了，同样配上MJ和演员们没有章法的舞，十分震撼。歌曲《Ghosts》可以说是完全的狂想曲，讲述的完全是另一个世界，伴奏似乎掺杂了砸碎玻璃制品的声音，让人不禁联想到了僵尸们僵硬的身体，音乐与主题结合得非常完美，MJ再一次使用制作MV宣传歌曲的方法，震撼了世界人。
说起MV的另一层意思，不禁感到一阵凄凉，MJ是最会用艺术表达自我的艺人，这部MV看似是一部喜剧，却映射了MJ生活的悲剧。先看片中迈斯卓的生活环境：一所孤零零的别墅。说明迈斯卓是个孤独的人。而现实中的MJ也是一个孤独的人，他曾对媒体说：“我是这个星球上最孤独的人，有很多女孩都试图帮助我摆脱孤独，但她们都没有做到。”他的忘年交伊丽莎白泰勒的话很好的诠释了MJ的孤独：“如果说他看起来与这个世界是那么的格格不入的话，只能说他已经超越了人们所能做到的极限。”镇民的安排也别有用心，从人种上来看，有黑人、白人、拉丁美洲人（很可惜没有亚洲人），从年龄上来看，有幼儿、青少年、成年人、老人，镇民的构成可以说就是MJ歌迷群体的缩影——他的歌迷是不分种族、不分年龄的。MV的第一幅画面是一帮人手持火把走向迈斯卓的住宅，很明显的探险人的装备。联想现实，在MJ没有出现在歌坛的时候。世界人对音乐还是处于一种尝试与探险的状态，正像最初MV中的镇民，对于迈斯卓的“把戏”一无所知。当镇民们刚接触迈斯卓的时候，还有一丝恐惧，他们从没有听过这样的音乐，看过这样的舞蹈，一切太突然了！然而很快的，他们被这音乐、舞蹈吸引，身体不禁摇摆起来，尤其是那些孩子们，眼里闪现出发现真理的光芒，生活中的MJ不就非常受孩子们的欢迎吗？想想看，我们刚接受MJ的音乐的时候，一定也有点不习惯，因为实在太特别了，然而逐渐得就陷了进去，无法自拔。因此MV中对镇民们表情变化的表现正是人们接受MJ音乐的过程。
镇长这个人不得不说，他是MV中最让人痛恨的角色，这个角色是由MJ扮演的，化装过程相当复杂，这个角色的原形应该是MJ的歌《D.S.》中所唱的那个可恶的检察汤姆斯奈登。MV拍摄于1996年，第一起娈童丑闻是在1993年，也就是说拍摄时正好在娈童丑闻平息的时候，再加上他1995年的专辑《History: past,present and future book1》中收录了《D.S.》，这无疑是拍摄的最佳时间。因为汤姆斯奈登是个官员，所以在MV中就给了他一个镇长的职位，镇长一开始就和迈斯卓过不去，而且还百般辱骂他，并用“吓坏了孩子”为借口遮掩自己的丑恶，和汤姆一个德行，殊不知迈斯卓的表现说明他是很喜欢孩子们的，经常给他们变一些魔术，跟生活中的MJ一样。当看到镇长的种种刁难行为，很多观众都想，为什么迈斯卓仅仅是吓唬他，而不是给他点颜色看看呢？在这里就体现了迈斯卓的人性美，迈斯卓总喜欢搞一些花样，说明他是很孩子气的，这让我们联想到MJ就喜欢一些玩偶之类的东西，他的心理年龄不足五岁。试想，一个五岁的孩子怎么会伤害别人呢？何况MJ也不想让孩子们看到他伤害别人，因而作为以MJ为原型的迈斯卓没有理由伤害镇长。在MV中有很多对镇长的嘲讽，例如跳舞那一段，美妙的舞蹈安在一个肥胖的身躯上是不是很可笑呢？MJ算是出了一口气。
MV中还有一处很吸引人的地方就是那些形态各异的鬼怪们，其实这些鬼怪也不仅仅是普通的角色，迈斯卓称他们为“家人”，这就反映了MJ正过着如同腐尸一般的生活，实在让人揪心。然而有一段情节：鬼怪们纷纷倒立走在天花板上，随音乐缓慢下来，在悠扬的圣歌中，迈斯卓张开双臂，鬼怪们不再舞蹈了，而是正立着飘在空中，缓缓下落，之前的欢闹场面不见了，而是突然变得神圣了，人们瞪大了眼睛，被眼前的景象所感动。当我看到这里，不禁流泪了，这个片断告诉我们，尽管MJ的生活并不好，但他仍旧能够到达超越一切的高尚境界，这也是为什么它能创作出感动世界人的作品。
当迈斯卓从镇长的身体里出来后，问大家是否还要赶他走，镇长大声说：“是的，是的。”看到还有人希望他离开，迈斯卓的心在流血，他双膝跪地砸碎了自己，变成粉末，任由风吹走。事实上，后期的MJ可以说已经是一种自我毁灭的行为了，他不愿去外界，只是把自己囚禁在家中，不去寻找欢乐，这部MV可以说是一部预言。镇民们看到迈斯卓消失了，都伤心不已，他们已被迈斯卓的艺术吸引，于是从他们渴望的眼神中可以看到：他们希望迈斯卓复活，镇民的心理不正是我们歌迷现在的心理吗？然而结局是好的，迈斯卓复活了，镇长也不知去向了，但愿这部分的预言也是真的。
《Ghosts》的确是一部伟大的音乐录影带，他的伟大不仅仅在于出色的音乐和舞蹈，而是他的内涵。
歌曲∶Dirty Diana（风骚的戴安娜）
音乐风格∶Hard Rock(硬摇滚)
演唱：迈克尔·杰克逊
专辑：《Bad》
作词：迈克尔·杰克逊
作曲：迈克尔·杰克逊
发行时间：1987年
《Bad》专辑的第5首单曲"Dirty Diana"，同时给这张专辑带来了第5首冠军单曲，这是史无前例，并且至今无人能破的纪录！"Dirty Diana"在Michael Jackson的歌曲当中不是最受关注的，但它肯定称得上摇滚乐的上乘之作，这是首最优秀最纯粹最符合摇滚本质与良心的摇滚，将摇滚的喧嚣与暴戾发挥到了极致。这首歌曲同时也极大地传递了Michael内心的情感，表达了他对于那些试图利用明星来获取名利的女性的无奈与厌恶之情。Michael在歌曲中不断地用嘶裂的声线不断地呐喊着"Dirty Diana/ Let me be"（风骚的戴安娜啊/放过我吧），传达了诱惑与挣扎的情景。同样的美色欺诈情节，这次Michael没有再次步入"Billie Jean"式的黑暗，他已能泰然自若地去面对。另外复杂的弦乐编排和Steve Stevens的友情吉他演奏，成就了"Dirty Diana"如梦境般华丽的旋律。
beat it 1983 2.14
