fun歌词 coldplay

Fun.是一支来自美国纽约的独立流行乐队。现任乐队成员有主唱Nate Ruess、键盘手Andrew Dost和吉他手Jack Antonoff三人。2008年，主唱Nate Ruess宣布退出The Format乐队，与来自Anathallo乐队的Andrew Dost和来自Steel Train乐队的Jack Antonoff组成新的乐队——Fun.。Fun.已经推出两张专辑：《Aim And Ignite》（2009年）和《Some Nights》（2012年2月）。[1]Fun.最著名的作品是与Janelle Monáe合作的"We Are Young"."We Are Young"在公告牌（Billboard）单曲榜上取得最高第一名的好成绩，同样也蝉联英国单曲榜冠军。第二首单曲"Some Nights"，在公告牌（Billboard）单曲榜上取得第三名，成为乐队第二支登上Billboard前十名的单曲,奠定了Fun.在美国乐坛上的地位。2012年12月5日，Fun.获得第55届格莱美的6项提名，包括年度最佳制作奖、年度最佳歌曲奖、年度最佳专辑奖、年度最佳新人奖、年度最佳流行组合奖和年度最佳流行专辑奖。[2]编辑本段乐队历程追溯这支乐队的前身，可以一直到新千年初。正是在这一年Nate Ruess和另一位全能演奏艺人Sam Means，一起合作组建了一支名为The Format的组合。而两人的合作成果，则分别是2003年的专辑《Interventions And Lullabies》和2006年的专辑《Dog Problems》。而2008年2月，随着The Format组合宣告解散，Nate Ruess则又立即找到了键盘手Andrew Dost和吉他手Jack Antonoff，随后组建了新乐团，这就是Fun.。三人最初在新泽西，仅仅只花了一周的时间，就捣鼓出了一张小样专辑《Benson Hedges》。2008年年底，Fun.录制了第一首正式的单曲《At Least I'm Not as Sad As I Used to Be》，并在2009年的4月6日，将这首歌曲放到了他们的MySpace，提供试听和下载。随后于同年的8月25日，推出了乐团的首张专辑《Aim and Igite》。这张专辑很快就受到了各方的观注，Drew Breinger赞誉这张专辑有着“流行音乐应该有的样子”，以及是“2009年最为重要的专辑”。而Billboard旗下的著名音乐网站All Music，也称这张专辑是一张“有着进取心，并且呈现各种可能性的专辑”，并且说Nate Ruess的歌词，“不仅取材与现实生活，而且在戏谑的表现方式之下，依然有着正能量的积极意义”。这张专辑最终也名列Sputnikmusic年度50佳专辑的第26名。而在美国唱片销量排行榜上，则位列第71名。2008年11月8日，Fun.与组建于2004年的另一支独立乐团Jack’s Mannequin一起踏上巡演之途，而这也是他们首次开始乐团巡演，巡演的曲目，则大都来自于他们的首张专辑《Aim and Igite》。“华盛顿邮报”盛赞他们的首次巡演极具“戏剧化”效果，并与另一支来自拉斯维加斯的独立乐团Panic！at the Disco于2005年的首次亮相相提并论。2010年8月4日，Fun.正式宣布加盟独立厂牌Fueled By Ramen。主唱Nate Ruess擅长各种高音，而且该乐队曲风多变，由复古到小清新，配合各种乐器，着实让耳朵沉醉。听Fun.的音乐，脑海中挥之不去的一个影子，就是英国的经典摇滚乐队Queen。主唱Nate Ruess的声线，虽然不如Freddie Mercury那么更具张力、爆发力和戏剧感染力，但在音色上，确实也有许多相似之处。而实际上，Fun.的大热之作《We Are Young》，在创作和制作上，也有着和Queen经典作品《Bohemian Rhapsode》异曲同工之妙。只不过后者运用了与歌剧的结合，而《We Are Young》则同样融合了舞台剧、嘻哈音乐和电子音乐等元素，从而显得结构丰富、层次立体。尤其是副歌部分的韵腔和传唱程度，更是和《We Will Rock You》或者《We Are the Champions》有些神似之处。事实上，在这个讲究大杂烩乱炖的时代，Fun.远不是这种戏剧化曲风的首创人。提到这个时代摇滚音乐的戏剧化，实际上更要提一下2001年组建的Scissor Sisters。这支乐队不仅彻底复兴了60年代的摇滚精神，以迷幻摇滚、放克摇滚、迪斯可元素作为创作的核心，甚至还常常配上中性化的唱腔，以及女性的打扮，从而营造出一种舞台剧般的效果。Fun.虽然在造型上玩得不像Scissor Sisters那么疯，但对于音乐元素的融合，以及作品戏剧化的张力营造，却同样都有。当然，就像All Music网站所说的，Fun.的作品“不仅取材与现实生活，而且在戏谑的表现方式之下，依然有着正能量的积极意义”。这对于这个独立音乐时代来讲，更有着一种难能可贵的精神。其首张专辑《Aim and Ignite》于2009年8月25日发行，第二张录音室专辑《Some Nights》发行于2012年2月21日，收录于该专辑中的单曲《We Are Young》在去年底被glee翻唱而首次跳入大众眼中，而在今年格莱美过后，该单曲连续两周在itunes数字下载榜上登顶。《We Are Young》在2012年3月8日一期的billboard排行榜hot100上登顶，成为fun.第一首冠军单曲。这首曲子也是继英国酷玩乐队Coldplay的 Viva La Vida之后，Billboard排行榜历史上第二支登顶HOT100的另类摇滚(rock/alternative)歌曲。对Fun.这样的乐团来讲，因为有了《We Are Young》这样一首神曲，对于乐团的商业前景，可以说已经是一帆风顺、一片坦途。不过，盛名之下也将带来一个新的问题，就是如Fun.这样讲究戏剧结构，以及多元融合的乐团来讲，如何保证融合方式的新颖，以及在融合之后自成一格的开拓，始终都会是他们接下来将要面对的难题。而对于依靠《We Are Young》成名的他们来讲，即使现在仍然保持了Young的心气，但在走出年轻时代后，ate Ruess的歌词如何完成从青年到中年的转型，并依旧保持《We Are Young》的精气神，也将是乐队下一个很重要的坎儿。请求采纳☺

rooftops

歌手：lostprophets专辑：liberation transmission

Rooftops

When our time is up,

When our lives are done,

Will we say we've had our fun?

Will we make a mark,

This time.

Will we always say we tried.

Standing on the rooftops,

Everybody scream your heart out.

Standing on the rooftops,

Everybody scream your heart out.

Standing on the rooftops,

Everybody scream your heart out.

This is all we've got now,

Everybody scream your heart out.

Lostprophets

All the love I've met,

I have no regrets,

If it all ends now,

I'm set.

Will we make our mark,

This time.

Will we always say we tried?

Standing on the rooftops,

Everybody scream your heart out.

Standing on the rooftops,

Everybody scream your heart out.

Standing on the rooftops,

Everybody scream your heart out.

This is all we've got now,

Everybody scream your heart out.

Standing on the rooftop,

Waiting till the bomb drops,

This is all we've got now,

Scream until your heart stops,

Never gonna regret,

Listen to your heartbeat,

All the love that we've felt.

Standing on the rooftop,

Waiting till the bomb drops,

This is all we've got now,

Scream until your heart stops,

Never gonna regret,

Watching every sunset,

Listen to your heartbeat,

All the love that we've felt.

Scream your heart out.

Scream your heart out.

Scream your heart out.

Scream your...

Standing on the rooftops,

Everybody scream your heart out.

Standing on the rooftops,

Everybody scream your heart out.

Standing on the rooftops,

Everybody scream your heart out.

This is all we've got now,

Everybody scream your...

下面是乐队的资料:

90年中期以后，当金属摇滚走入了新的世代后，接连出现Korn、Linkin Park、Limp Bizkit等团，无不是挥舞着Nu-Metal旗帜，将Metal乐带入另一波的高潮！但是放眼望去居于此挂的乐团，几乎清一色皆来自美国，现在要向大家介绍这组完完全全来自英国，却流着相当美式的新金属乐风，也没有浓厚英国腔调或雌雄莫辨嗓音的Lostprophets，将由英国出发，直扑美国本土与延伸摇滚版图至全球摇滚市场！成军于1997年威尔斯海港加地夫，当地下独立乐团Public Disturbance宣布解散分道扬镳之始，团中吉他手Mike Lewis与鼓手Ian Watkins开始着手创立新团，对外陆续招募了新成员：第二吉他手Lee Glaze及鼓手Mike Chi

90年中期以后，当金属摇滚走入了新的世代后，接连出现Korn、Linkin Park、Limp Bizkit等团，无不是挥舞着Nu-Metal旗帜，将Metal乐带入另一波的高潮！但是放眼望去居于此挂的乐团，几乎清一色皆来自美国，现在要向大家介绍这组完完全全来自英国，却流着相当美式的新金属乐风，也没有浓厚英国腔调或雌雄莫辨嗓音的Lostprophets，将由英国出发，直扑美国本土与延伸摇滚版图至全球摇滚市场！成军于1997年威尔斯海港加地夫，当地下独立乐团Public Disturbance宣布解散分道扬镳之始，团中吉他手Mike Lewis与鼓手Ian Watkins开始着手创立新团，对外陆续招募了新成员：第二吉他手Lee Glaze及鼓手Mike Chiplin，原任鼓手的Ian则转战主唱的职位，全新的队伍就在初步四人配合下进行演唱表演，精采的舞台魅力，立即吸引了相当具有权威的金属杂志Kerrang的注意，邀请他们参加伦敦的演唱表演，藉此获得独立厂Visible Noise的喜爱并签入旗下录制单曲，1999年加入了贝斯手Stuard Richardson，隔年发行独立厂的首张专辑《The Fake Sound Of Progress》，接着与Linkin Park、Deftones、The Used等团作巡回演出，此时的成员由5名在增加一位DJ Jamie Oliver，幸运的在2001年夏天Nu-Metal完全受到欢迎的美国，吸引了主流厂的兴趣，在美发行权交由Sony推出，请来流行/摇滚界鼎鼎大名的Michael Barbiero(Guns N' Roses、Metallica、Madonna)将《The Fake Sound Of Progress》重新混音发行，美国则在短时间卖出10余万张，英国则销售挂上金唱片！

大获全胜的征服美国市场并风光红回祖国的Lostprophets，将带着第二张作品《Start Something》再闯摇滚乐坛！请来他们极为欣赏的Eric Valentine(Queens Of The Stone Age、Good Charlotte、Third Eye Blind)制作操盘！阵阵急躁吉他声响在Ian一声令下“Go!!”，We Still Kill The Old Way划开狂放怒放的金属气势！失序的声音频率不时夹杂在流畅多变的旋律中，To Hell We Ride混着一气喝成的快意；早已成为英美两地点播率高居不下的Last Train Home，起头的吉他音韵让人陷入Blink-182的What's My Age Age的错觉中，7秒后在Ian--1.2.3嘶吼的下马上掉入乐音反差强烈令人热血沸腾的Nu-Metal曲式中！Burn Burn夹杂些许复古金属摇滚的情绪，是首相当精采的摇滚佳作！穿梭着些许电音射线包裹怒气依旧的同名单曲Start Something，末了的轻声琴韵结尾就在你以为可以休息一下时，马上转入隆隆作响、爽快DJ刮碟的A Million Miles，呈献如EMO乐派般的失序感中！最后Ian说道：“我们没兴趣对已加贴在我们身上的音乐卷标作任何的辩解，只想好好作出我们喜欢的音乐给支持的乐迷们！”听听《Start Something》，让Lostprophets作出最真诚的聆听感受！

这是一支来自英国的乐队，但他们的音乐风格却不是Coldplay那种的英伦摇滚风格，而是十分具有美式烙印的新金属。同我以前介绍过的AFI一样，他们的音乐风格也在从摇滚向朋克转变，转变之后的结果便是这张于2006年6月26日发行的专辑《Liberation Transmission》。

虽然风格的转变导致了很多人的非议，不过我个人认为这张专辑是Lostprophets所有专辑中最精彩的一张，如果要我给2006年听过的专辑排个名次，这张专辑绝对能进入Top10。